10 вдохновляющих фильмов про художников

Штрихи огня

Chihwaseon

  • Южная Корея, 2002 год.
  • Драма.
  • Длительность: 120 минут.
  • IMDb: 7,3.

Это рассказ о корейском художнике эпохи династии Чосон. В семье бедного крестьянина рождается мальчик Чан Сыноп (впоследствии более известный под псевдонимом Овон), рано проявивший талант к живописи. Фильм раскрывает подробности его жизни, творческого кризиса и поисков собственного стиля.

Картина завоевала приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 2002 года. Причём Им Квон Тхэк стал первым корейским режиссёром, получившим эту награду.

Более того, благодаря этому прорыву корейским кино стали активно интересоваться на Западе. Именно со «Штрихов огня» началась так называемая корейская новая волна, не сдающая позиции вот уже два десятка лет.

Ван Гог. На пороге вечности (2018)

Байопик сосредоточен на «арльском периоде», когда непризнанный при жизни великий мастер покинул неприветливый Париж и поселился в знаменитом жёлтом домике. Там художник написал более двухсот работ, в том числе знаменитые «Подсолнухи», и перешёл от импрессионизма к постимпрессионизму.

В это время Ван Гог много пил, разочаровался в дружбе с Полем Гогеном, назло которому отрезал себе ухо. Художник не знал, как высоко его оценят будущие поколения, но поступать по-другому не мог. Кино получилось ярким и красочным, каким и должен быть фильм жанра биография о последних годах творчества и жизни этого великого человека.

Оригинальное названиеAt Eternity’s GateЖанрДрама, биографияАктерыУиллем Дефо, Руперт Френд, Оскар Айзек…СтранаИрландия, Швейцария, Великобритания, Франция, СШАРейтингКинопоиск – 7.1, IMDb – 6.9Возрастные ограничения16+

Ван Гог. На пороге вечности

At Eternity’s Gate

  • Великобритания, Франция, США, 2018 год.
  • Биографический фильм, драма.
  • Длительность: 110 минут.
  • IMDb: 6,9.

Фильм рассказывает о последних годах жизни голландского художника Винсента Ван Гога. По совету своего друга Поля Гогена живописец отправляется в добровольное изгнание в Арль, маленький городок на юге Франции, чтобы там найти свой уникальный стиль живописи. Однако прогрессирующее психическое заболевание всё больше омрачает отношения Ван Гога с близкими ему людьми.

Если говорить о художниках, то биография Ван Гога, пожалуй, экранизировалась чаще других. Тем не менее режиссёру нестандартных байопиков Джулиану Шнабелю («Баския», «Пока не наступит ночь», «Скафандр и бабочка») есть что сказать на эту, казалось бы, заезженную тему.

Сыгравший Ван Гога Уиллем Дефо получил награду Венецианского кинофестиваля за лучшую мужскую роль, а также был номинирован на «Золотой Глобус» и «Оскар».

По материалам Лайфхакер

Основатель (2016)

На примере создания всемирной сети ресторанов McDonald’s показан принцип – в бизнесе преуспевает не тот, кто классно готовит гамбургеры, а тот, кто ловко их продаёт. Рэймонду Кроку было уже за 50, но коммивояжер продолжал мотаться по стране, предлагая людям миксеры. Однажды поступил заказ на целых шесть позиций этого неходового товара.

Так Рэй познакомился с владельцами локального предприятия быстрого питания братьями МакДональд и увидел в их изобретении богатые возможности. Чтобы создать нынешнюю империю, Рэю пришлось переступить через авторов идеи, не желавших расширять своё дело. Интересный фильм с захватывающим сюжетом, снятый на реальных событиях, стоит посмотреть всем начинающим бизнесменам.

Оригинальное названиеThe FounderЖанрДрама, биографияАктерыМайкл Китон, Ник Офферман, Джон Кэрролл Линч, Линда Карделлини…СтранаСША, ГрецияРейтингКинопоиск – 7.3, IMDb – 7.2Возрастные ограничения16+

«Моди» (2016)

Рейтинг IMDb: 7.6

События разворачиваются в начале прошлого столетия в канадской провинции Новая Шотландия. У Моди непростая судьба.  Ее тело с детства искалечено болезнью. За короткое время она потеряла новорожденную дочь, лишилась родительского дома и поддержки близких. Молодая женщина не теряет надежду устроить свою жизнь и устраивается на работу к рыботорговцу Эверетту Льюису.

Новый хозяин слывет грубым и скупым человеком, но Моди не поддается отчаянью.  Она не только находит путь к сердцу Эверетта, но и получает возможность заниматься любимым делом — рисованием. Картины провинциальной художницы завоевывают признание. Между тем она узнает, что ее дочь жива.

Высокая оценка зрителей позволила ленте удостоиться места в ТОП-З мелодраматических историй 2016 года.

Тюльпанная лихорадка (2017) (Tulip Fever)

Драма, Зарубежный фильм, Мелодрама

tagHD 1080, tagHD 720, tagЭкранизация

Экранизация по произведению: Дебора Моггак

Режиссер: Джастин Чадвик

В ролях: Алисия Викандер, Дэйн ДеХаан, Кристоф Вальц

17-й век, Голландия. В стране происходит настоящий хаос. Луковицы прекрасных тюльпанов внезапно становятся причиной невероятного богатства для одних и унизительной нищеты для других. Многие амстердамцы готовы ради тюльпанов на всё. Кто-то с радостью обманывает своих друзей, родственников коллег, кто-то устраивает подлости, а кто-то и вовсе готов на убийство. Тюльпаномания захватила разум всех жителей страны. Атмосфера всеобщего безумства поразила и разум бедного художника, который неожиданно признался себе в чувствах к супруге одного престарелого богатея. Вот только не знал он, насколько далеко может завести его эта страсть.

5 «Хоббит: Пустошь Смауга» (2013)

Приквел легендарной трилогии «Властелин колец» рассказывает о хоббите по имени Бильбо Бэггинс, который по инициативе волшебника Гэндальфа отправляется в опасное приключение, чтобы помочь гномам вернуть легендарный камень Аркенстон, похищенный могущественным драконом Смаугом.

«Пустошь Смауга» — вторая часть из серии, и именно в ней перед зрителями предстает «Великий и ужасный Смауг», ставший одним из выдающихся драконов в истории кинематографа не только благодаря дорогой и качественной графике, но и озвучке от одного из самых талантливых британских актеров современности — Бенедикта Камбербэтча.

Ренуар. Последняя любовь

  • Оценка
    6,5 / 6,5 (Кинопоиск/IMDb)
  • Жанр
    мелодрама
  • Страна
    Франция
  • В главных ролях
    Мишель Буке, Криста Тере, Венсан Ротье, Тома Доре
  • Режиссёр
    Жиль Бурдо
  • Длительность
    111 мин.
  • Дата премьеры
    2012
  • Сценарий
    Жиль Бурдо

О ком: Пьер Огюст Ренуар — французский мастер XIX — начала XX века. Живописец-амбидекстр, создавший за жизнь около шести тысяч картин, и при этом успевший поучаствовать во франко-прусской войне, воспитать сыновей, побывать в Италии, Алжире, Голландии и Испании.

Продуктивность не уровня Пикассо, конечно, но в сравнении с полутора тысячами полотен того же Сальвадора, результат впечатляющий. Ренуар настолько любил живопись, что не оставил своего дела даже после перелома правой руки и последовавшего ревматизма. Кто-то бы и чайную ложку не смог держать, но Ренуар продолжал рисовать. Вершиной преданности искусству стало желание творить даже после паралича, привязавшего художника к инвалидному креслу. Мастер уже не мог сам взять кисть в руку, но упорно продолжал творить вложенным в ладонь инструментом. Именно об этом периоде жизни Ренуара и рассказывает фильм. 1915-й год, Пьеру Огюсту уже за семьдесят, жена умерла, тело сводит от болей, инвалидность заставила сменить любимый Париж на усадьбу в маленьком городке. Но у судьбы в запасе был еще один апперкот: живописец получает новости с фронта о тяжелом ранении сына Жана.

Единственная радость Ренуара теперь — юная натурщица Андре, верно сопровождавшая своего мастера. Впрочем, легко быть верной, когда нет соблазна, а вместе с вернувшимся с войны Жаном соблазн появляется.

Трейлер:

«Ван Гог. С любовью, Винсент», 2017

Еще одна киноработа, посвященная жизни Ван Гога, но созданная в совершенно уникальном формате. «Ван Гог. С любовью, Винсент» — первый в мире анимационный полнометражный фильм, полностью нарисованный масляными красками на холсте. Команда из 100 художников создавала каждый из 62 450 кадров в той же технике, в которой работал сам Ван Гог. Поразительно красивый и глубокий анимационный фильм посвящен последним дням знаменитого художника и неоднозначным обстоятельствам смерти постимпрессиониста, в которых предстоит разобраться главному герою. На создание удивительной ленты о жизни знаменитого эпатажного голландца режиссеры Дорота Кобела и Хью Уэлшман потратили около семи лет. Картина получила номинацию на «Оскар» в категории «Лучший анимационный фильм».

Девушка из Дании (2016) (The Danish Girl)

Биография, Драма, Зарубежный фильм, Исторический, Мелодрама

tagHD 1080, tagHD 720, tagОснованные на реальных событиях, tagЭкранизация

Экранизация по произведению: Дэвид Эбэршофф

Режиссер: Том Хупер

В ролях: Эдди Редмэйн, Алисия Викандер, Маттиас Шонартс

Действие происходит в 1920-х годах в Копенгагене. Иллюстратор и художник Герда Вегенер просит своего мужа Эйнара Вегенера попозировать в качестве женской модели. Портреты приобретают популярность и Герда продолжает писать картины со своим мужем в качестве женщины. Эйнару нравится собственная женская внешность и он начинает жить под именем Лили Эльбе. Впоследствии Эльбе становится первым человеком, прошедшим хирургическую коррекцию пола.

«Поллок», 2000

В байопике «Поллок» о легендарном представителе абстрактного экспрессионизма актер Эд Харрис не только сыграл главную роль, но и выступил режиссером, а также сам нарисовал все картины, используемые в фильме. Съемки ленты заняли около 50 дней, но после полутора месяцев работы над «Поллоком» команде пришлось взять паузу, чтобы Харрис смог набрать 14 кг лишнего веса и отрастить бороду для сцен о последних днях художника. В какой-то момент Харриса даже пришлось госпитализировать — и снимать фильм, и играть в нем главную роль оказалось очень непростой задачей. Тем не менее усилия актера не пропали даром, он был номинирован на «Оскар» за лучшую мужскую роль, а лента о яркой жизни американского художника, перевернувшего представление об искусстве, заслужила немало наград. 

«Старики-разбойники»

Кажется, что преступник, который похитил «Ай-Петри. Крым», пошел по стопам героев Юрия Никулина и Евгения Евстигнеева из трагикомедии Эльдара Рязанова «Старики-разбойники».

В фильме следователь крадет полотно «Портрет молодого человека с кружевным воротником» Рембранта, чтобы потом раскрыть преступление. А помогает ему в этом друг инженер.

Кстати, на краденую в кино картину Рембранта можно посмотреть в Эрмитаже. Но далеко не все работы голландского художника дошли до наших дней. Например, полотно «Христос во время шторма на море Галилейском» — единственная работа Рембранта, где он изобразил море (Полная противоположность Айвазовскому — Прим. Ред.) — была украдена из музея Бостона в 1990 году и до сих пор не найдена.

Муки и радости

The Agony and the Ecstasy

  • США, Италия, 1965 год.
  • Драма, исторический фильм.
  • Длительность: 138 минут.
  • IMDb: 7,2.

Фильм основан на одноимённом биографическом романе Ирвинга Стоуна и рассказывает о разногласиях вокруг росписи знаменитой Сикстинской капеллы. Основной конфликт разворачивается между итальянским художником и скульптором Микеланджело Буонарроти и деспотичным меценатом Папой Римским Юлием II.

Монументальная историческая лента режиссёра Кэрола Рида уделяет много внимания внутренним переживаниям Микеланджело. Основополагающей для фильма является тема свободомыслия, которому противостоит религиозный фанатизм и ханжество.

Девушка с жемчужной серёжкой

Girl with a Pearl Earring

  • Великобритания, Люксембург, 2003 год.
  • Драма, мелодрама.
  • Длительность: 95 минут.
  • IMDb: 6,9.

Нидерланды, XVII век. Молодая крестьянка Грит работает горничной в доме художника Яна Вермеера. Постепенно девушка сближается с хозяином, становится его помощницей и даже позирует для одной из картин. Их связь становится поводом для ревности жены Яна и недовольства его домочадцев.

Это не совсем обычный байопик — скорее, вольная реконструкция событий. Ведь история умалчивает о том, кем была безымянная красавица с картины «Девушка с жемчужной серёжкой». 

Поэтому одноимённая мелодрама Питера Веббера — кстати, большого поклонника картин Вермеера — пытается дать собственный ответ на этот вопрос.

Яна Вермеера сыграл неотразимый в любом образе Колин Фёрт, а роль его музы исполнила Скарлетт Йоханссон. Вышедший в том же году фильм «Трудности перевода» утвердил её статус талантливой актрисы.

Слово на букву А (сериал, 2016 – 2020)

До поры до времени казалось, что чета Хьюз – обычная семья, проживающая в небольшом городке вблизи Манчестера. Однако мир этих людей перевернулся в одночасье, когда они узнали, что самый маленький член их семьи Джо – особенный. Родители старались не замечать странностей в поведении мальчика и его трудности в общении. Но теперь диагноз известен – это аутизм. Как супруги справятся с новостью и смогут ли найти подход к Джо? И как изменится их жизнь, ведь с этих пор необходимо соблюдать установленные правила и ни в коем случае не терять самообладания.

Оригинальное названиеThe A WordЖанрДрамаАктерыМакс Венто, Ли Инглби, Кристофер Экклстон…СтранаВеликобританияРейтингКинопоиск – 7.5, IMDb – 7.8

Человек дождя (1988)

Если кто-то еще не смотрел самый знаменитый фильм про аутиста, вас ждет незабываемый вечер в компании эгоистичного повесы Чарли и его гениального брата. Бизнес Чарли находится в шаге от банкротства. Однако все наследство, кроме древнего «Бьюика», отец оставляет Рэймонду – его старшему брату с аутизмом. Рэймонд не в силах завязать шнурки или застегнуть ремень на штанах, зато он обладает удивительной памятью и способен в уме проводить сложные вычисления. Младший брат увозит старшего из клиники, и двое мужчин отправляются в путешествие, которое навсегда изменит их жизнь.

Оригинальное названиеRain ManЖанрДрамаАктерыДастин Хоффман, Том Круз, Валерия Голино…СтранаСШАРейтингКинопоиск – 8.2, IMDb – 8.0Возрастные ограничения16+

Прекрасная эпоха

  • Оценка
    7,7 / 7,4 (Кинопоиск/IMDb)
  • Жанр
    мелодрама, драма, комедия
  • Страна
    Франция, Бельгия
  • В главных ролях
    Даниель Отой, Гийом Кане, Дория Тилье
  • Режиссёр
    Николя Бедос
  • Длительность
    115 мин. / 01:55
  • Студия
    uMedia Family
  • Дата премьеры
    20 мая 2019
  • Сценарий
    Николя Бедос

Этот фильм прекрасен уже на уровне идеи: главный герой получает возможность реконструировать свое воспоминание о встрече с истинной любовью. Художник Виктор Дрюмон уже совсем немолод, отношения с женой не в идеальном состоянии — так почему-то не обратиться к мастеру, который воссоздает целые эпохи и обещает своим клиентам полное погружение в прошлое. Вывески, передники у официанток, фасады зданий, деревянные шкафы в номере отеля — в мире-реконструкции учитываются мельчайшие детали. Виктор решил отправиться в 1974-й — счастливейший год в его жизни, в день встречи с той самой женщиной, которая навсегда осталась в сердце героя. Главное, чтобы сам Виктор после путешествия в прошлое смог найти себе в силы вернуться в реальный мир.

Трейлер:

Французская трагикомедия, полная очарования и вдохновения. И со своей полочкой наград — фильм одержал три победы на премии «Сезар»: сценарий, работа художников-постановщиков и лучшая актриса второго плана у Фанни Ардан.

P. S. Нетрудно заметить, что в списке нет фильмов Вуди Аллена, хотя его «Светская жизнь» и «Полночь в Париже» — это стиль в каждом кадре. Нет и эстетических шедевров Уэса Андерсона, фильмы которого — это всегда праздник цвета и симметрии. Нет в списке и мрачной красоты фильмов Тима Бертона, в игноре зрелищные монтажные эксперименты Гая Ричи, в минусе фильмы Тома Тыквера («Парфюмер: история одного убийцы, »Облачный атлас», «Париж, я люблю тебя»). И не потому, что картины из подборки более красочные и визуально совершенные, просто у каждого из перечисленных режиссеров есть свой стиль и фильмография, достойная отдельного топа.

10 «Полет драконов» (1982)

Возможно, в детстве ты уже видел этот мультфильм на видеокассете с пиратской озвучкой, но даже если нет — все равно советуем посмотреть это фэнтези из восьмидесятых, имеющее оценку 8 на КиноПоиске.

В таинственной стране волшебник Каролинус опасается, что люди перестанут верить в магию из-за их возросшего увлечения наукой и скептицизма. Итак, он призывает коллег-волшебников обсудить план, и все они прибывают на своих драконах.

Каролинус намеревается создать волшебное место, где они могли бы жить тайно, но один из них не согласен и намеревается править миром. Помешать ему должен мечтательный ученый, которого превращают в дракона.

Мулен Руж

Moulin Rouge

  • Великобритания, 1952 год.
  • Биография, мюзикл, драма, мелодрама.
  • Длительность: 119 минут.
  • IMDb: 7,1.

Конец XIX века, Париж. Молодой художник Анри де Тулуз-Лотрек принадлежит к богатому знатному роду, но страдает из-за физического дефекта. После полученных в подростковом возрасте травм его ноги перестают расти.

Живописец находит утешение в объятиях продажной женщины, однако позже узнаёт, что её интересуют только его деньги. Чтобы забыть о своём горе, Тулуз-Лотрек рисует для кафе «Мулен Руж» афиши, которые перевернут всеобщее представление о рекламных плакатах.

Чтобы актёр Хосе Феррер — человек обычного роста — мог достоверно перевоплотиться в крошечного Тулуз-Лотрека, создатели фильма использовали не только особый угол съёмки, но и грим, костюмы и даже специальный набор наколенников.

Неудивительно, что две премии «Оскар» кинолента получила именно за работу художников и костюмы.

Незабываемые моменты (2008)

Список лучших фильмов о фотографах продолжает история женщины, нашедшей в искусстве спасение от мучительной повседневности. Грубый супруг часто вымещает недовольство на жене и детях. Измотанная героиня выигрывает в лотерею фотоаппарат и увлечённо начинает снимать всё, что видит вокруг. Фотографии получаются по-настоящему талантливыми. Местные жители обращаются к женщине за портретами. Успех супруги ещё сильнее раздражает мужа.

Оригинальное названиеMaria Larssons eviga ögonblickЖанрДрама, историяАктерыМария Хайсканен, Микаэл Персбрандт, Еспер Кристенсен…СтранаШвеция, Дания, Норвегия, Финляндия, ГерманияРейтингКинопоиск – 7.5, IMDb – 7.5Возрастные ограничения16+

Эдвард Мунк

Edvard Munch

  • Норвегия, Швеция, 1974 год.
  • Драма, биография.
  • Длительность: 210 или 174 минуты.
  • IMDb: 8,4.

Телефильм режиссёра Питера Уоткинса частично основан на биографии Эдварда Мунка. Картину отличает нелинейный сюжет и псевдодокументальная манера рассказа о жизни, творчестве и трагической судьбе художника.

Питер Уоткинс пытается найти ответ на вопрос, почему в творчестве Мунка часто появлялись такие темы, как смерть и отчаяние.

Фильм, отвергнутый Каннским фестивалем 1976 года, получил признание значительно позже. Среди своих любимых его называл культовый шведский режиссёр Ингмар Бергман.

Поллок

Фильм об американском художнике Джейсоне Поллок. Он относится к тем художникам, которые смогли перевернуть взгляды людей на живопись, в частности в абстракционизме. Таких художников было немного. Судьба Джейсона очень трагична, сначала его талант не признавали. Но Поллоку улыбнулась удача, и он стал знаменитым. Также в фильме освещены отношения художника с его подругой Ли Краснер, впоследствии она стала его женой. Она многое ему прощала, пыталась изменить его жизнь в лучшую сторону. Поражают сцены создания картин и борьба Поллока с его внутренними демонами. Его жизнь могла бы сложиться по-другому, если бы не вредные привычки, которые погубили великого художника. Фильм заинтересует не только почитателей Поллока, остальным тоже интересно будет посмотреть, как рождается искусство.

Фотограф из Маутхаузена (2018)

Исторический художественный фильм о фотографе, спасшем негативы знаменитых снимков – документальных доказательств зверств нацистов. Молодой республиканец выслан во Францию из Испании, где установился фашистский режим. Свободной жизни в другой стране не предвидится – туда вторгается Гитлер. Каталонца кидают в концлагерь, где его берёт себе в помощники немецкий фотограф. С помощью самых храбрых узников лагеря Франсиско удаётся не допустить уничтожения снимков, позже представленных на Нюрнбергском процессе.

Оригинальное названиеEl fotógrafo de MauthausenЖанрТриллер, драма, военный, биография, историяАктерыМарио Касас, Рихард ван Вайден, Ален Эрнандес…СтранаИспанияРейтингКинопоиск – 6.7, IMDb – 6.8Возрастные ограничения16+

«Красавица для чудовища» (2017)

Рейтинг IMDb: 6,4

Парадоксальная ситуация – биографию знаменитой британской писательницы экранизировала арабская женщина-режиссер. Хайфу Аль –Мансур вдохновила история Мэри Годвин, прославившейся на весь мир как автор культового романа о Франкенштейне. Лента рассказывает о начале творческого пути Мэри.

Девушка рано лишилась матери и росла под надзором суровой мачехи. В 16 лет ее отправляют в Шотландию. Случайно на балу Мэри знакомится с Перси Шелли.  Он производит на девушку неизгладимое впечатление.  Беда заключается в том, что поэт уже женат. 

Однако любовь оказывается сильнее условностей и пара начинает жить вместе.  Гражданский брак становится суровым испытанием для обоих.

Модильяни (Modigliani) 2004

Если попытаться отыскать самый мрачный фильм о жизни художника, то у биографической драмы «Модильяни» режиссёра Мика Дэйвиса вряд ли найдутся конкуренты. Рок и безысходность – в эти два слова вполне умещается вся фабула фильма.

Сюжет строится вокруг художественного конкурса, объявленного в знаменитом кафе «Ротонда», в котором собиралась вся европейская художественная элита начала XX века: от Пабло Пикассо до Диего Риверы, от Жана Кокто до Хаима Сутина. Этот конкурс – единственный шанс для безумно талантливого, но бедного художника Амедео Модильяни (в блистательном исполнении Энди Гарсии) заработать денег и выбраться из нищеты, а также жениться на своей возлюбленной Жанне Эбютерн (Эльза Зильберштейн). А ещё это возможность утереть нос его давнему сопернику Пабло Пикассо (Омид Джалили), который, в отличие от Модильяни, уже успел познать все грани почёта и славы. Что же дальше? Да, картина Модильяни будет признана лучшей, но по роковому стечению обстоятельств (беспробудному пьянству) художник не успеет получить законный приз, попав в госпиталь, где вскоре умрёт, а вслед за ним уйдёт из жизни и преданная Жанна.

В чём, собственно, смысл подобного кино? Нет, не в том, чтобы показать «изнанку» жизни в искусстве, местами отчётливо напоминающей сумасшедший дом (который, к слову, фигурирует в фильме). Смысл, скорее, кроется в скрытых мотивах, которые движут человеком, намеренно связавшим себя с искусством и не предающим его ни при каких обстоятельствах. Во время очередного медицинского осмотра Модильяни задаёт врачу простой вопрос: «Я скоро умру?», на что врач отвечает, что ответ он наверняка уже знает сам. Настоящий художник, действительно, сознательно сжигает себя без остатка, оставляя после себя подлинные шедевры.

В конце фильма на похороны к Модильяни приходит и сам Пикассо, но не тот высокомерный, титулованный мастер, каким он предстаёт в начале, а печальный, уставший от жизни человек, кажется, вместе с Модильяни похоронивший какую-то часть себя. Видимо, понять загадочную душу художника способен только такой же творец. И фильм Мика Дэйвиса лишнее тому подтверждение.

Леонардо да Винчи. Неизведанные миры (2019) (Io, Leonardo)

Биография, Зарубежный фильм

Режиссер: Хесус Гарсес Ламберт

В ролях: Лука Арджентеро, Массимо Де Лоренцо, Анджела Фонтана

Это история об уникальном человеке, настоящей легенде мира искусства. Документальный проект, в котором зритель осуществить путешествие в сознание великого художника и легенды мировой культуры Леонардо да Винчи. Он был гением, он был удивительным человеком. Человеком, которого знает история человечества, который навсегда останется в памяти истории искусства. При помощи современных технологий разработчики успешно создали великие произведения художника. Кроме того, зритель увидит небольшой кусочек из истории жизни Леонардо, моменты, где ему приходилось принимать судьбоносные решения.

«Поллок»

Режиссер: Эд Харрис

https://youtube.com/watch?v=RqKwTFI-rc4

Фильм, снятый по мотивам книги Стивена Найфеха и Грегори Уайта Смита «Джексон Поллок: Американская сага», рассказывает о том, как американский художник и идеолог абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок взбирается на вершину современного искусства. Не обошлось без помощи другой художницы (впоследствии супруги Поллока) – Ленор «Ли» Краснер. Женщина мало заботилась о собственной творческой карьере, зато всеми силами поддерживала мужа. 1941 год, пока во всем мире война, в мире искусства происходит переворот – Джексон Поллок говорит свое, новое слово в абстракционизме. Главную роль исполнил сам режиссер – Эд Харрис, его опорой на творческом пути и женой стала Марша Гей Харден. Кстати, в 2000 году актриса получила «Оскар» за эту роль. А вот Харрис был лишь номинирован на премию. Кроме того, фильм был удостоен премии Нью-Йоркского общества кинокритиков и премии Ассоциации кинокритиков Торонто. Это байопик о художнике с непростой судьбой – как у многих гениев и новаторов в своей сфере. А еще о том, как Джексон Поллок создал новое направление в живописи, а потом сам от него отказался.

«Модильяни»

Режиссер: Мик Дэвис

Яркий представитель экспрессионизма, итальянский художник Амедео Модильяни (Энди Гарсиа) до сих пор частый герой выставок. Кроме того, его картины фигурируют в коллекциях модных брендов и продолжают вдохновлять современных деятелей искусства. Фильм Мика Дэвиса показывает жизнь и творчество Модильяни вплоть до смерти. Но погодите, в Париже только 1919 год, и на экране встречаются сразу несколько живописцев – сам Модильяни, Пабло Пикассо, Диего Ривера, Жан Кокто, Хаим Сутин и Морис Утрилло. Соперничество первых двоих становится основой сюжета. Проигравших здесь нет – это гонка двух талантов, двух гениев искусства. Не обошлось и без любви (прямо как в жизни). Вторая линия рассказывает о музе итальянского экспрессиониста – Жанне Эбютерн (Эльза Зильберштейн) и их трагических отношениях с Амедео.

5 «Солярис» (2002)

В этом голливудском ремейке картины Андрея Тарковского 1972 года Джордж Клуни играет клинического психолога Криса Кельвина, которого вызывают на космическую станцию, вращающуюся вокруг чужой планеты.

По прибытии он находит станцию почти пустой, окровавленной, а два члена экипажа мертвы. Выжившие члены команды молчат о проблемах, с которыми они столкнулись, но когда Кельвин просыпается на следующее утро, то находит рядом с собой копию своей мертвой жены.

Как оказалось, все на станции страдали от этих факсимильных изображений своих близких, которые появляются снова, когда их уничтожают. И вот вопрос — что реально, а что нет, и смогут ли герои избавиться от зловещих «гостей»?

И вы его тоже знаете

Шурик в исполнении Александра Демьяненко оказался самым узнаваемым героем советского кино – его знают 9 из 10 россиян. Таковы результаты опроса телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция», проведённого специально в честь первого дня рождения канала. Участникам опроса показывали фотографии и просили назвать имя персонажа.

Назван самый узнаваемый герой советского кино

Выяснилось, что самым узнаваемым героем советского кино стал Шурик из фильма Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика». Его узнали 89% опрошенных. Шурика назвали 9 из 10 респондентов, неверных ответов в этом пункте практически не было. Даже участники опроса от 18 до 25 лет, признавшиеся, что ни разу не смотрели фильмы Гайдая, без запинки указывали имя самого популярного советского студента. А в год выхода картины на телеэкраны (премьера состоялась в августе 1965-го) комедию о приключениях Шурика посмотрели почти 70 миллионов человек, то есть каждый четвёртый житель СССР. При подготовке к съёмкам Леонид Гайдай пересмотрел несколько десятков кандидатов, среди которых были Всеволод Абдулов, Виталий Соломин, Евгений Петросян, Сергей Никоненко, Евгений Жариков, Геннадий Корольков, Иван Бортник, Валерий Носик, Александр Збруев, Олег Видов и уже популярный в то время Андрей Миронов. В итоге роль досталась артисту «Ленфильма» Александру Демьяненко, за плечами у которого было уже более 15 картин, но настоящую популярность ему принес именно Шурик.
С небольшим отрывом на втором месте по популярности оказался Штирлиц из многосерийного фильма Татьяны Лиозновой «17 мгновений весны» — его узнали 80% опрошенных. Некоторые участники опроса дополнительно назвали не только русское имя героя (Максим Максимович Исаев), но также его должность (штандартенфюрер СС).
На третьем месте оказался Полиграф Полиграфович Шариков — его вспомнили 75%. Ещё звучали варианты «Собакин» и «Собакевич», а кто-то даже охарактеризовал Шарикова как «близкого друга» профессора Преображенского.

Кадр из фильма «Собачье сердце», 1988

Замыкает список «Самых узнаваемых героев советского кино» учитель истории Нестор Петрович Северов из картины «Большая перемена». Имя героя Михаила Кононова назвали меньше половины опрошенных — 46%, зато его уважаемую профессию вспомнили почти все. Помимо ответов «не знаю, не смотрел» были и просто неправильные ответы. Так, Д’Артаньяна несколько человек назвали Дантесом, Труса (в исполнении Георгия Вицина) — Балбесом и Никулиным, Глеба Жеглова часто путали с Володей Шараповым, а Ипполита из «Иронии судьбы» не назвали 30% опрошенных, зато большинство вспомнили его самую популярную фразу «Какая гадость ваша заливная рыба!»

Список самых узнаваемых героев советских кинофильмов:

  • Шурик — «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» — 89%
  • Штирлиц — «17 мгновений весны» — 80%
  • Шариков — «Собачье сердце» — 75%
  • Мэри Поппинс — «Мэри Поппинс, до свидания» — 72%
  • Д’Артаньян — «Д’Артаньян и три мушкетера» — 71%
  • Ипполит — «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» — 70%
  • Глеб Жеглов — «Место встречи изменить нельзя» — 69%
  • Трус — «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» — 62%
  • Юрий Деточкин — «Берегись автомобиля» 59%
  • Нестор Петрович — «Большая перемена» — 46%

Опрос проводился в июле 2021 года на улицах Москвы и онлайн: в соцсетях телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция» и на сайтах Filmpro.ru и Vesti.ru Всего в исследовании участвовали 897 человек от 18 до 75 лет.

Место встречи изменить нельзя (мини-сериал),
Мэри Поппинс, до свидания!,
Семнадцать мгновений весны (сериал),
Берегись автомобиля,
Операция «Ы» и другие приключения Шурика,
Ирония судьбы, или С лёгким паром!,
Собачье сердце,
Д`Артаньян и три мушкетёра,
Большая перемена

Александр Демьяненко,
Леонид Гайдай,
Татьяна Лиознова

Новинка

«Поллок»

Эд Харрис, 2000

Режиссерский дебют актера Эда Харриса, в котором он же и сыграл заглавную роль — американского идеолога абстрактного экспрессионизма Джексона Поллока, звучит главным образом как признание в любви бунтовщикам, талантливым, хоть и склонным к вредным привычкам, и не признающим консервативные взгляды модного общества. Картина, как и свойственно многим биографическим лентам, начинается с отчаяния непризнанного в предвоенные годы Поллока, поклонника Пикассо и Рембо, и сосредоточивается на семейных отношениях с Ли Краснер, которая стала для американского художника не столько музой, сколько продюсером и куратором. Но главными преимуществами этой ленты становятся всё-таки бурные сцены создания Поллоком своих шедевров, от которых и получает явное удовольствие сам Эд Харрис.